Jo Baer, ​​pintora que passou da abstração para a ‘figuração radical’, morreu aos 95 anos – The Art Newspaper

A pintora americana Jo Baer, ​​mais conhecida por suas contribuições monumentais aos campos da abstração minimalista e posteriormente da figuração, morreu aos 95 anos.

Baer nasceu Josephine Gail Kleinberg em Seattle, Washington, em 1929. Encorajada por sua mãe, que esperava que ela se tornasse uma ilustradora médica, Baer estudou biologia na Universidade de Washington, onde também se matriculou em cursos introdutórios de pintura e desenho. Mais tarde, ela completou uma pós-graduação em psicologia pela New School for Social Research em Nova York, enquanto trabalhava para um estúdio de design de interiores como desenhista.

Em 1953, Baer mudou-se para Los Angeles e casou-se com o escritor de televisão Richard Baer, ​​com quem teve um filho em 1955, o consultor de arte Josh Baer do boletim informativo The Baer Faxt. O casal se divorciou e Baer se casou com o pintor John Wesley em 1960, de quem se divorciou em 1970. O casal se mudou para Nova York em 1960, numa época em que Baer mudou seu foco para a pintura e o desenho em tempo integral.

Em Nova York, Baer emergiu como figura central no movimento minimalista. Ao longo das décadas de 1960 e 1970, ela explorou a não-objetividade em suas pinturas em preto e branco que focavam nas nuances de forma, cor e relações espaciais. O seu trabalho caracterizou-se por formas geométricas precisas e uma paleta contida, enfatizando a pintura como um objeto por si só.

Durante esse período, Baer expôs seu trabalho em Nova York em grandes galerias como Fischbach e Dwan, e foi frequentemente apresentada ao lado de colegas como Donald Judd, Dan Flavin e Sol LeWitt. Seu trabalho foi incluído na Documenta em 1968 e na inovadora exposição Systemic Painting de 1966 no Museu Solomon R. Guggenheim, que explorou o campo emergente da abstração geométrica. Em 1975, Baer fez uma retrospectiva de meio de carreira no Whitney Museum of American Art apresentando suas pinturas minimalistas.

Em busca de novos horizontes artísticos, Baer trocou Nova York pela Europa no mesmo ano, expressando que desejava trabalhar em um ambiente menos hostil às mulheres e menos focado no comércio. O seu trabalho também começou a afastar-se da pura abstração, incorporando elementos figurativos, textos e símbolos que desafiavam os limites anteriores da estética minimalista. Baer passou alguns anos na Irlanda e em Londres antes de se estabelecer em Amsterdã em 1984, onde continuou a trabalhar até o fim da vida.

Baer cunhou o termo “figuração radical” numa carta à Art in America em 1983, onde afirmou que “não era mais uma artista abstrata”. Ela descreveu uma confusão entre abstração e figuração, criando obras que incorporavam imagens fragmentadas ou editadas. Sobre sua decisão de se afastar do Minimalismo, Baer disse que “queria mais assunto e mais significado” em seu trabalho.

Baer escreveu prolificamente sobre sua vida e abordagem à produção artística, algumas das quais foram publicadas em Broadsides and Belles Lettres: Selected Writings and Interviews 1965-2010. Em uma entrevista de visita ao estúdio em 2020 com Artnet Newsquando questionada sobre que característica ela admirava e não gostava em uma obra de arte, Baer respondeu: “Admiro a originalidade e o ‘genuíno’. Não gosto de trabalhos clichês e desgastados (abstratos ou não).

O trabalho de Baer está presente em grandes coleções de museus, incluindo a Galeria Nacional de Arte em Washington, DC, o Museu de Arte Moderna (MoMA) em Nova York, o Museu Stedelijk em Amsterdã, a Tate em Londres e a Galeria Nacional da Austrália em Canberra. .

Além disso, Baer participou de várias exposições coletivas importantes nos últimos anos, incluindo a Bienal de São Paulo 2014, a Bienal Whitney 2017 e a exposição Making Space: Women Artists and Postwar Abstraction no MoMA em 2017, que buscou destacar mulheres artistas cujo trabalho teve foram eclipsados ​​por seus contemporâneos do sexo masculino. A última retrospectiva do trabalho de Baer foi realizada pelo Stedelijk Museum em 1999. Baer teve sua exposição mais recente em 2023 no Museu Irlandês de Arte Moderna em Dublin, intitulada Coming Home Late: Jo Baer In the Land of the Giants.

A morte de Baer, ​​no dia 21 de janeiro, foi anunciada hoje (22 de janeiro) pela Pace Gallery, que representa a artista desde 2019. Sua primeira exposição na galeria aconteceu em 2020, uma mostra em duas partes que apresentava pinturas minimalistas que ela criou na década de 1960 e que foram destruída e refeita a partir de imagens de arquivo, ao lado de uma seleção de obras datadas entre 1975 e 2020 que traçaram a evolução da sua prática.

Em comunicado, a presidente da Pace Gallery, Samanthe Rubell, diz que Baer foi “uma pintora visionária que se destacou no mundo da arte dominado pelos homens em Nova York na década de 1960”.

Ela acrescenta: “Trabalhando em estreita colaboração com Jo, sempre fiquei impressionado com sua força e destemor – e sua capacidade de se reinventar e sua abordagem à pintura ao longo de sua carreira. O poder de Jo será profundamente sentido no programa e na comunidade de Pace por muitos anos.”