O filósofo francês Gilles Deleuze descreveu uma vez seminários da universidade como “uma espécie de Sprechgesang, mais perto da música do que ao teatro”. Em teoria, ele disse, não há nada para impedir que alguém seja como um concerto de rock. E Vincennes, “The Lost University”, como foi dublado, é onde tudo começou.
O Centro Universitaire Experial de Vincennes foi o experimento educacional de curta duração que o governo em apuros de Charles De Gaulle anunciou apressadamente após os protestos e agitação civil de maio de 1968. Foi demolido apenas 12 anos depois.
Quando estudantes e trabalhadores de tumultos foram para as ruas de Paris, eles exigiram, entre outras mudanças, o acesso democrático ao conhecimento. O ministro da Educação, Edgar Faure, pensou claramente que, ao estacionar a insurreição no Bois de Vincennes-uma área arborizada no sudeste de Paris-, simplesmente desapareceria. Para aqueles que exerceram mentes jovens, porém, os ônibus que os levaram a esse novo local de aprendizado passaram por um portal para um universo diferente de qualquer outro.
Michel Foucault e Jacques Lacan foram fundadores, Jacques Derrida era consultor e Noam Chomsky, um professor visitante. Deleuze, enquanto isso, fumou por uma série de mergulhos profundos exploratórios, em um departamento de filosofia que rejeitou a noção de criar conhecimento progressivamente.
Ele não preparou anotações, mas ensaiou sua entrega. Ele sempre foi inflexível para que nenhuma transcrição fosse publicada. As gravações, juntamente com transcrições contrabas e traduções não autorizadas, preenchem a Internet há anos. Em 2023, o filósofo David Lapoujade, que atua em nome da família Deleuze, publicou a primeira transcrição oficial, Sur La Peinture, do seminário sobre pintura que Deleuze deu em 1981. A parte disso era estratégica: há pouco da escrita de Deleuze para publicar. Ao mesmo tempo, o valor de seu trabalho falado não pode ser subestimado. Um livro até foi escrito sobre a dicção de Deleuze – suja, generosa, divertida e impossivelmente erudita, mas nunca abafada.
O crítico literário e o especialista em Deleuze dos EUA, Charles Stivale, cuja tradução em inglês, sobre pintura, é publicada este mês, diz que, em termos de transcrever os cursos de Deleuze, a pintura é um bom lugar para começar como “é o seminário mais acessível de longe”.
Deleuze traz uma série de artistas – Caravaggio, Cézanne, Klee, Bacon, entre outros – para discutir a pintura como catástrofe, o ponto em que tudo o que o pintor vê se desfaz e o potencial que existe naquele momento de desequilíbrio.
De maneira mais ampla, Deleuze mergulha profundamente em cores e como funciona, o que é central, não apenas para sua compreensão da pintura, mas da própria filosofia. Ele comparou a filosofia de colorir e o filósofo de alguém que cria. Primeiro, você tem que fazer muito retrato, de esboçar o pensamento de outras pessoas, antes de começar a empunhar sua própria cor, ou seja, seus próprios conceitos.
No meio de uma de suas sessões, intitulada Diagrama, Código e Analogia, um aluno se enquadra, dizendo que a discussão a lembrou de um estudo sobre códigos na escultura medieval. Deleuze fica animada e pede que ela se levante e repita seu comentário. Então ele pede que ela traga suas anotações para que ele possa lê -las. “Ver?” Ele diz à classe: “Há toneladas de coisas que eu não considerei”. Isso se pensa, no seu mais vivo – e você está ali na sala com ele.
• David Lapoujade (ed.), Deleuze, na pinturaTraduzido por Charles J Stivale, University of Minnesota Press, 360pp, US $ 34,95 (PB)
