Exposições imperdíveis em Nova York neste outono – The Art Newspaper

Christian Marclay: Portas

Museu do Brooklyn, até 12 de abril de 2026

Escondido na escuridão da nova galeria de imagens em movimento do Museu do Brooklyn, há uma nova adição emocionante ao repertório da instituição. As Doors (2022), uma recente colagem cinematográfica do artista conceitual e cineasta Christian Marclay, foi co-comprado pelo Museu do Brooklyn e pelo Hirshhorn Museum do Smithsonian e no jardim de esculturas em Washington, DC.

Marclay, um pioneiro suíço e californiano da mídia baseada no tempo, transformou o mundo da arte em seu eixo com o relógio (2010), uma obra cinematográfica de 24 horas que estreou na Paula Cooper Gallery de Nova York antes de embarcar em uma turnê global. Apelidado de “uma obra -prima viciante” do The New Yorker, o relógio ganhou a reputação de Marclay como um sintetista de arte pop singular; No ano seguinte, o filme lhe rendeu o cobiçado Golden Lion Award na Bienal de Veneza.

As Doors estreou em Londres em 2023 e se baseiam na linguagem visual do relógio com um olho nos limites. Possui centenas de momentos emendados dos filmes encontrados e forrageados nos quais os personagens entram e saem do espaço intersticial. Usando edição especializada para explorar as infinitas permutações da descoberta, portas rumina a conectividade da visão e do som, levando os espectadores através de um ciclo rapsódico de corpos, épocas, dialetos e experiências. Relativamente conciso em comparação com seu antecessor com apenas 54 minutos de duração, as portas incluem vários clipes recorrentes, emprestando ao trabalho um elemento cíclico e musical. Ta

Ministério: reverendo Joyce McDonald

Museu Bronx, 5 de setembro a 11 de janeiro de 2026

O reverendo Joyce McDonald não parece tudo o que ela passou. À medida que ela se efereça com charme e energia, é difícil imaginar as dificuldades que ela sofreu para chegar à sua primeira pesquisa no museu. McDonald descobriu a cerâmica após seu diagnóstico de HIV em 1995, profundamente no meio do uso de drogas e buscando trabalho sexual para sobreviver. No final dos anos 90, iniciou um programa de arte-terapia através do Conselho Judaico de Serviços Familiares e logo foi conectado à AIDS visual, a organização sediada em Nova York que apóia artistas HIV positivos e produção artística. “Um terapeuta de arte me deu um monte de barro e disse: ‘Veja isso'”, diz McDonald. “Entrei em uma zona e estou nessa zona desde então.” Ta

A cidade mágica: Nova York de George Morrison

Museu Metropolitano de Arte, até 31 de maio de 2026

Uma figura essencial, embora historicamente, sub-reconhecida no movimento expressionista abstrato americano, George Morrison, membro da Grand Portage Band of Lake Superior Chippewa, chegou a Nova York de Minnesota em 1943 e, nos 27 anos seguintes, ficou profundamente embutido no cenário artístico de vanguarda da cidade. Esta exposição, a cidade mágica: Nova York, de George Morrison, foi com curadoria do curador associado de arte nativa americana do Museu Metropolitano da Arte da Arte Americana, Patricia Marroquin Norby. Ele reúne 35 das pinturas e desenhos de Morrison, incluindo muitos do Museu de Arte Americana de Minnesota, bem como duas obras na coleção permanente do Met, além de uma variedade de materiais de arquivo relacionados ao seu tempo no coração do movimento Abex nas décadas de 1940 e 50.

“Morrison impactou fortemente o desenvolvimento do movimento expressionista abstrato americano, bem como o trabalho de seus colegas profissionais – os artistas que o respeitavam como líder e uma voz para sua geração”, diz Norby. “Esta exposição oferece uma oportunidade importante de se envolver profundamente com a prática em evolução de Morrison, apoiada por materiais de arquivo raramente vistos que revelam a profundidade e a complexidade de sua jornada artística”. Bs

Nova fotografia 2025

Museu de Arte Moderna, 14 de setembro a 17 de janeiro de 2026

O Museu de Arte Moderna está comemorando o 40º aniversário de sua nova série de exposições de fotografia assistida este ano. Nova fotografia 2025: Linhas de pertencimento apresentam 12 artistas e coletivos internacionais de quatro cidades (Cidade do México, Joanesburgo, Katmandu e Nova Orleans) que estão ultrapassando os limites do meio no século XXI. Dirigindo a gama de artistas emergentes a estabelecidos, os destacados são importantes adições à lista de mais de 150 fotógrafos que foram destacados na nova série de fotografia desde o seu lançamento em 1985. de narrativa pessoal, pressionando contra noções colonialistas da história registrada. Ta

Raúl de Nieves: à luz da inocência

Pioneer Works, 13 de setembro-14 de dezembro

Para sua primeira exposição institucional em Nova York, Raúl de Nieves, um artista de Brooklyn, nascido no México, continua e substituindo sua prática de re-imaginar símbolos e imagens católicas do folclore mexicano. Aqui, ele está transformando o salão principal da Pioneer Works, preenchendo suas 50 janelas com painéis de vitral falso que fundem essas iconografias com o tarô, criando um ambiente deslumbrante do tipo Catedral. A peça central da exposição, um grande mural de caixas de luz, apresentará uma variedade de retratos e arcos emoldurando as figuras de um cavalo e um esqueleto – símbolos de mudança e força no tarô. Bs

Lisa Yuskavage: Desenhos

A Biblioteca e Museu Morgan, até 4 de janeiro de 2026

Lisa Yuskavage pode ser mais conhecida por suas pinturas encharcadas de cores que lidam com o discurso feminista, o desejo e a história da arte, mas seus trabalhos no papel ocorrem no centro desta exposição no Morgan. A primeira apresentação do museu dos desenhos de Yuskavage até o momento, abrange esboços do início dos anos 90 para os estudos pastel terminados no início deste ano. O show inclui investigações em aquarela, monótipo, acrílico, tinta e guache, rastreando seu desenvolvimento criativo através de representações de figuras imaginárias, paradas de vida, paisagens e retratos. Foi organizado por Claire Gilman, curadora e chefe de departamento de desenhos modernos e contemporâneos no Morgan. Anexada na Galeria de Thaw da instituição, o programa faz grandes perguntas sobre a dinâmica de poder de visualização, a natureza da modelagem e a linha embaçada entre ficção e realidade. Ta