série de programas de aniversário para revelar ‘o homem por trás da máscara’

O artista belga James Ensor pode ser facilmente reconhecível pelos rostos macabros que tantas vezes aparecem nas suas obras, mas uma nova e importante temporada de exposições e eventos no seu país natal pretende revelar “o homem por trás da máscara”.

Comemorando o 75º aniversário da morte de Ensor, a temporada de um ano explorará o trabalho do artista cujas pinturas, desenhos e águas-fortes frequentemente desafiam a categorização, cruzando uma variedade de gêneros e estilos – do Simbolismo ao Expressionismo, do Fauvismo ao Surrealismo e à caricatura. Os organizadores esperam destacar as áreas menos conhecidas do seu trabalho.

“Para muitas pessoas, esqueletos mais máscaras equivalem a Ensor, mas há muito mais para contar”, diz Stefan Huygebaert, curador do museu Mu.zee em Ostend e co-organizador da exposição de lançamento da temporada Rose, Rose, Rose à mes yeux: James Ensor e natureza morta na Bélgica de 1830 a 1930 (16 de dezembro a 14 de abril de 2024). “Este é um ponto importante que queremos destacar tanto com a exposição Still Life como com o ano Ensor como um todo.”

Ensor nasceu em Ostende em 1860, filho de pai inglês e mãe belga, que possuía lojas de souvenirs que vendiam coisas efêmeras de praia e o tipo de máscaras de carnaval que apareceriam com frequência em seu trabalho. Quando adolescente, estudou na Academia Real de Belas Artes de Bruxelas, antes de, em 1883, co-fundar o grupo de artistas Les Vingt ao lado de outros pintores, escultores e designers belgas, incluindo Fernand Khnopff, Théo van Rysselberghe e Theo Hannon. Mais tarde, regressou a Ostende, onde passaria a maior parte da sua vida, pintando e participando ativamente na vida social e cultural da cidade.

A extensa série de eventos que celebram o artista, apoiados pelo governo flamengo, incluirá um total de 11 grandes exposições que terão lugar em Ostende, Antuérpia e Bruxelas, bem como numerosos outros eventos relacionados, que vão desde concertos e eventos literários a apresentações teatrais infantis. Os restaurantes em Ostende também apresentarão menus temáticos do Ensor para a ocasião.

A mostra Still Life é um ponto de partida ousado e ambicioso, apresentando 73 obras de Ensor ao lado de uma série de obras de artistas belgas, incluindo René Magritte e Frans Mortelmans, bem como nomes menos conhecidos. Muitas das obras são reunidas pela primeira vez e incluem empréstimos de instituições locais e internacionais, bem como coleções privadas.

As obras do Ensor expostas estão organizadas tematicamente. Eles variam de obras em paletas escuras de seus primeiros anos, como The Hat Stand (1876), pintado quando ele tinha apenas 16 anos, e Peonies and Poppies (1895) – com suas espessas borras de tinta vermelha e rosa vivas aplicadas com uma espátula – até as obras mais precisas e controladas da década de 1930. Essas obras posteriores apresentam fundos luminescentes em madrepérola, chinoiserie, conchas e máscaras pelas quais ele é mais conhecido.

Também estará em exibição The Red Model (1953), de Magritte, em que um velho par de botas com cadarços se metamorfoseou em pés humanos, trazendo o que Huygebaert descreve como “a vida para a natureza morta”, da mesma forma que Ensor fez com suas cenas. apresentando máscaras e personagens humanos ao lado de objetos inanimados.

Em outros lugares, uma série de exposições será aberta na James Ensor House, também em Ostende, incluindo James Ensor: Self-Portraits (21 de março a 16 de junho) – que incluirá o famoso Auto-retrato com chapéu florido de Ensor (1883), em que ele olha diretamente para o espectador enquanto usa um elegante capacete floral. James Ensor: Satire, Parody, Pastiche (19 de setembro a 12 de janeiro de 2025), por sua vez, apresentará elementos de humor e caricatura na obra de Ensor, inclusive por meio de seus comentários sobre a hipocrisia dos costumes sociais burgueses e da crítica de arte.

Em 28 de setembro de 2024, a maior exposição da temporada Ensor, In Your Wildest Dreams, será inaugurada no KMSKA (Museu Real de Belas Artes de Antuérpia), até 18 de janeiro de 2025. Esta será a exposição Ensor mais expansiva da Bélgica desde a retrospectiva KMSKA realizada em 1999 A exposição exibirá o seu trabalho ao lado dos artistas que o inspiraram, incluindo Hieronymus Bosch, Francisco Goya, Claude Monet e Edvard Munch.

Outras exposições significativas em Antuérpia incluirão Quest for the Light: Experiments on Paper, de Ensor, no Museu Plantin-Moretus (28 de setembro de 2024 a 5 de janeiro de 2025), com foco em sua prática de desenho.

Enquanto isso, no museu de fotografia Fomu de Antuérpia, Cindy Sherman: Anti-Fashion (28 de setembro a 2 de fevereiro de 2025) destacará a maneira como a artista contemporânea americana levou os temas do mascaramento e da autorrepresentação – tão centrais para a prática de Ensor – em um século XXI. contexto do século. Os trabalhos incluirão Untitled #410 (2003), de Sherman, onde a vemos com rosto de palhaço branco e nariz vermelho enquanto usa um chapéu Stetson.

Ensor já é uma grande estrela em sua Bélgica natal – um fato talvez enfatizado pelos planos do rei Philippe e da rainha Mathilde da Bélgica de visitar o show Still Life esta semana. No mundo da arte, a sua reputação é tão difundida que o termo “Ensoriano” é comumente usado como referência artística. Os curadores responsáveis ​​pelo programa deste ano esperam que o aniversário o apresente a um público internacional mais vasto e consolide a sua posição na história da arte europeia.

“Ensor é difícil de classificar e isso o torna intrigante”, diz Huygebaert. “A obra dele tem características impressionistas, características pré-impressionistas e, em termos de linguagem com palavras, há também um elemento pré-dadaísta. Alguns podem até dizer que o uso que ele faz da cor é próximo do Fauvismo, e se você pensar bem, os artistas que são difíceis de classificar são muitas vezes aqueles que lembramos e achamos mais intrigantes.”

Mais detalhes sobre o programa Ensor2024 completo podem ser encontrados aqui.