Um leilão da pele tatuada de um artista performático austríaco foi cancelado depois que todas as 12 peças foram compradas por um colecionador por “uma soma de sete dígitos” antes do evento. A venda da pele de Wolfgang Flatz aconteceria no museu de arte moderna e contemporânea de Munique, o Pinakothek der Moderne, no dia 8 de fevereiro.
Os lotes foram adquiridos por um colecionador suíço, que receberá fotografias em preto e branco dos lotes até que lhes sejam transferidos postumamente. Um pedaço restante da pele tatuada será entregue ao filho do artista. As tatuagens incluem o nome do artista em cirílico e uma citação do filósofo romano Cícero: “Dum spiro spero” (enquanto respiro espero).
O leilão, intitulado “To Risk One’s Own Skin”, seria liderado pelo leiloeiro e presidente da Christie’s, Dirk Boll. Uma página agora removida do site da Christie’s descreveu como “o leilão oferece, portanto, uma oportunidade única de adquirir uma peça significativa do futuro da história da arte, já que esta é a primeira vez que um artista vende seu corpo real como uma obra de arte durante sua vida”. .
O evento foi organizado como um prelúdio à retrospectiva do museu de Munique sobre a obra de Flatz, Something Wrong with Physical Sculpture, que vai até maio de 2024 e inclui uma obra que oferece aos visitantes a oportunidade de atirar dardos em seu corpo. Uma parte não revelada dos lucros da venda irá para as Coleções de Pintura do Estado da Baviera do museu e para a Fundação Flatz, que foi criada pelo artista para promover a “expressão artística”.
A venda levanta alguns dos desafios éticos e legais relacionados com a produção, exibição e venda de obras de arte de vanguarda, nomeadamente o movimento Acionista Vienense (abrangendo as décadas de 1960 e 1970), ao qual Flatz estava associado.
“Haverá sensibilidades éticas e culturais em torno da venda de pele, que é um tecido humano e um órgão”, diz Xisca Borràs, sócia da equipe reguladora de ciências biológicas do escritório de advocacia Bristows, no Reino Unido. prática, apesar dos esforços do Conselho da Europa e dos diferentes países da Europa para acabar com o tráfico de órgãos humanos. E se o artista seria capaz de dar ‘consentimento apropriado’, visto que está sendo pago pela pele tatuada, é uma questão legal em aberto.”
Imogen Goold, professora de direito médico na Universidade de Oxford, concorda que a posição jurídica de tais trabalhos é complicada: “A maioria das leis cobre a utilização de tecido humano no contexto da investigação. Existe alguma jurisprudência, mas esta centra-se na propriedade e não na venda de tecido humano. Surpreendentemente, são vendidos alguns tipos de tecidos humanos e materiais corporais. O melhor exemplo são os cabelos para perucas. Também houve tentativas de vender leite materno online. Este tipo de vendas é provavelmente abrangido pela legislação de protecção do consumidor, mas a legalidade da venda não é algo que a lei tenha realmente considerado. Provavelmente porque a venda de coisas como cabelo é incontroversa. Por outro lado, a tentativa de venda de leite materno no Reino Unido foi rapidamente impedida, com o eBay retirando as listagens”.
A venda de tecidos no contexto da arte é “provavelmente um terreno inexplorado, do ponto de vista jurídico”, continua Goold. Isto não quer dizer que não tenha acontecido: o Self de Marc Quinn, uma escultura da cabeça do artista feita com 9 litros do seu próprio sangue congelado, foi vendida por 1,5 milhões de libras em 2005, salienta ela.
Também não é a primeira vez que um artista contemporâneo viola a lei sobre o emprego de tecidos e órgãos humanos diretamente na obra. Wim Delvoye gerou polêmica e alegações de ilegalidade com sua tatuagem de porcos vivos no início dos anos 2000 e o artista canadense Rick Gibson foi condenado (sob atos de decência pública) em 1991 por exibir brincos feitos de fetos.
Grandes exposições, notadamente a exposição de Hauser & Wirth de 2009, Rite of Passage: The Early Years of Vienna Actionism, 1960-1966, com curadoria do historiador de arte Hubert Klocker (agora gerente do espólio de Otto Muehl), melhoraram a compreensão do movimento e sua ambições. Um novo museu, o Wiener Aktionismus Museum (WAM), dedicado ao movimento e que deverá abrir em Viena no próximo mês, também pretende levar isto mais longe, de acordo com o seu site, tornando o movimento (Actionism) “tão acessível ao público em toda a sua complexidade”.
