A Abu Dhabi Art (ADA) abriu com entusiasmo, com uma forte seleção de trabalhos e uma onda de bom sentimento. A feira foi maior que nos anos anteriores, com mais galerias, maior público e uma seção moderna que buscava artistas cujos trabalhos raramente eram exibidos. Havia uma sensação de que o investimento sustentado de Abu Dhabi na arte – com os cones do Guggenheim Abu Dhabi e a treliça do Museu Nacional Zayed erguendo-se à distância – e o influxo de recém-chegados com alto patrimônio líquido à cidade mudaram a edição deste ano. um nível acima.
Dois temas de discussão dominaram a feira e coincidiram desconfortavelmente entre si: em primeiro lugar, os rumores do investimento de Abu Dhabi no MCH, o que significaria que o grupo Art Basel assumiria e reconstruiria o evento administrado pelo governo, e em segundo lugar, os ataques de Israel ao Líbano e à Palestina, de onde vieram várias galerias e artistas. “É muito, muito ruim”, diz Saleh Barakat, que dirige sua galeria de mesmo nome em Beirute. “Temos um milhão de pessoas que dormem nas ruas ou que estão em alojamentos precários nas escolas. Está em todo lugar ao seu redor.”
Barakat teve escala limitada para muitas das obras em seu estande, porque apenas pequenos aviões estão decolando do Líbano.
Um tapete encomendado baseado na bandeira palestina – desenhado pelo artista dos Emirados Najat Makki e produzido pela Iniciativa Fatima bint Mohammed do Afeganistão/Emirados Árabes Unidos – cumprimentou os visitantes quando eles passaram pela porta. A exposição não comercial Otra Orilla (Another Shore) explora as relações entre o mundo árabe e a América do Sul, investigando o impacto das populações árabes da diáspora nas práticas artísticas locais.
A diretora da feira, Dyala Nusseibeh, disse que o objetivo da feira no futuro é aprofundar o conhecimento em torno das histórias da arte do Oriente Médio. “Estamos olhando para as histórias da arte moderna da região, da região, com pesquisas vindo daqui”, diz Nusseibeh. . “Isso é muito importante para nós como feira. Há tanto para fazer, há tanto para escrever, há tantas histórias que não são suficientemente pesquisadas – estamos apenas na ponta do iceberg em termos do que precisa de acontecer.”
Este tem sido um fator-chave para os Emirados Árabes Unidos há alguns anos e, embora a ADA sempre tenha vendido trabalhos modernos, foi notável que esta fosse a primeira vez que eles hospedavam uma seção dedicada. As telas urbanas do modernismo árabe parecem uma marca da capital dos Emirados Árabes Unidos, que está se posicionando como uma relação sofisticada com a mais chamativa Dubai. E a secção Moderna acabou por ser o caso de sucesso da feira, conferindo-lhe um peso e uma seriedade que faltaram a algumas das suas apresentações contemporâneas. Com curadoria da estrategista cultural Myrna Ayad, Something Bold, Something Old encarregou as galerias de trazer artistas que trabalharam entre as décadas de 1960 e 1980, muitos dos quais são novos no circuito artístico atual.
George Al Ama, da Gallery One em Ramallah, procurou dois artistas palestinos mais antigos que não estavam expostos desde a década de 1970: Emily Azar Fanous e Nabila Hilmi. Ele havia redescoberto recentemente a obra de Fanous, que havia parado de pintar quando se casou, durante um encontro casual com o genro. Mas levar a obra da sua casa em Belém até à galeria em Ramallah, normalmente a 20 minutos de carro, era um “pesadelo” nas actuais circunstâncias. “Já é difícil para as pessoas se moverem, mas mover um objeto frágil agora é uma loucura”, disse ele. “Passei o dia inteiro esperando que as pinturas chegassem em segurança.” Al Ama vendeu várias obras de cada artista na noite de abertura, na faixa de US$ 6 mil a US$ 15 mil.
Lilia Ben Salah, da França, combinou sete pinturas das décadas de 1970 e 1980 de Inji Efflatoun com obras performáticas baseadas em fotocópias da artista palestina Amal Abdenour, cuja prática feminista foi deixada de fora de muitas histórias da arte. Os dois foram presos ao mesmo tempo por suas atividades políticas, ambos na Cidadela do Cairo, mas seu trabalho nunca foi exibido juntos. Ben Salah vendeu todos os Efflatouns nas dezenas de milhares superiores a particulares e instituições. A Galeria Ubuntu, do Cairo, trouxe algumas belas telas e desenhos do egípcio Ihad Shaker (à venda por 8.000 dólares para obras em papel e 30.000 dólares para pinturas). , mais conhecido por suas ilustrações e filmes de animação. Selma Feriani, de Londres e Tunísia, tem trabalhos dos membros da Escola Casablanca Farid Belkahia e Mohamed Melehi, bem como do refinado Jellal ben Abdallah, que vem de uma tradição miniaturista.
Os revendedores contemporâneos relataram resultados mistos, com inúmeras obras em reserva, mas menos vendas confirmadas. A equipa do Guggenheim Abu Dhabi, que se aproxima da sua inauguração total, circulou pela feira e sublinhou que as aquisições estão em curso e continuarão após a inauguração do museu no próximo ano. Lawrie Shabibi deu uma posição solo para sua nova (ish) artista Mandy El-Sayegh e Carbon 12, também de Dubai, juntou a artista de Abu Dhabi Sarah Almehairi ao lado do pintor austríaco Bernhard Buhmann em uma simetria estética surpreendente. A galeria esgotou todas as obras de Almeheiri e algumas de Buhmann, na faixa de US$ 3.500 a US$ 30.000.
Art Basel Abu Dhabi?
Como é habitual no unido mundo da arte do Médio Oriente, os rumores estavam em alta – desta vez em torno da aquisição quase certa da Abu Dhabi Art pela Art Basel. Embora o Art Newspaper não tenha conseguido confirmar o valor de 20 milhões de dólares que foi divulgado na imprensa – uma quantia que uma fonte com conhecimento da liderança dos EAU chamou de “amendoim” para Abu Dhabi – os funcionários do MCH estavam presentes e todos esperavam que a notícia chegasse. cair a qualquer momento. Se o acordo for concretizado, também é possível que haja uma mudança de data no horizonte, uma vez que o MCH poderá transferir Abu Dhabi para o início do ano para libertar o seu lotado calendário de outono. A vaga de março é, obviamente, ocupada pela maior e mais estabelecida Art Dubai, que também anunciará um novo diretor em breve, confirmam fontes.
O MCH, que precisa urgentemente de dinheiro, e os Emirados Árabes Unidos já tentaram parcerias antes. A capital dos Emirados Árabes Unidos seria incluída na iniciativa Art Basel Cities, que foi abandonada após sua primeira incursão em Buenos Aires em 2018. Um ano depois, uma segunda proposta baseada na cidade, Art Basel Inside, teria cobrado dos hóspedes US$ 15.000 por um Abu. A experiência de Dhabi revelou-se igualmente malfadada.
A Secretaria de Cultura e Turismo (DCT), que administra a feira, não quis comentar oficialmente. Mas Nusseibeh disse que a presença do boato era significativa por si só. “Todo mundo está pensando no potencial de crescimento do mercado na região”, afirma. “Mesmo com as casas de leilões, elas estão ampliando seus mercados. Estão trazendo itens de grife e produtos de luxo e assim por diante, porque estão pensando em como alcançar novos compradores. E uma maneira de pensar sobre isso é: onde são esses novos compradores? As pessoas estão a pensar no Médio Oriente com esta perspectiva: que tipo de potencial de crescimento existe e quando devemos intervir e envolver-nos?”
